จาก Abuse the youth ถึงผู้ฟัง

อัลบั้มแรกของวงเป็นภาษาอังกฤษทั้งอัลบั้ม ซึ่งเป็นการแหกกฏของการทำวงดนตรีในประเทศไทย ที่ไม่เคยมีใครทำมาก่อน หากต้องการเปิดตลาดในเมืองไทย หลายๆ เสียงต่างตักเตือนว่า ควรจะทำเพลงเป็นภาษาไทย  แต่ทั้งนี้ สมาชิกทั้งสาม ต่างยืนยันว่า  “ดนตรี คือภาษาสากล อยู่แล้ว ไม่ว่าทำภาษาอะไร หากเป็นดนตรีที่ดี มันควรจะสื่อ และเข้าถึงได้ทุกคน การที่ไม่เคยมีใครกล้าลองทำมาก่อน แล้วจะรู้ได้อย่างไร ว่ามันดีหรือไม่ดี”   มิกเผยให้ฟังถึงการทำเพลงภาษาอังกฤษ และในฐานะคนเขียนเนื้อร้อง มิกพูดต่อว่า “การแต่งเนื้อภาษาไทยเป็นงานที่ยาก ด้วยวรรณยุกต์ อักขระ ต่างๆ ซึ่งเป็นสิ่งที่ผมไม่ถนัด ผมควรจะทำอะไรในสิ่งที่ ที่ตัวเองทำได้ดี มันน่าจะเวิร์กกว่า”

หนุ่มตูนมือเบสของวงเคย กล่าวไว้อย่างติดตลกว่า “เวลาผมไปต่างจังหวัด แล้วได้ยินเพลง Zombie ของ The Cranberries ทำไมถึงร้องได้กับทุกคน แสดงอารมณ์กันสุดฤทธิ์ และออกสำเนียงได้กันเป๊ะๆๆ  ไม่รวมถึง Hotel California อีก ที่กลายเป็นเพลงชาติประจำร้านเหล้าไปแล้ว ดังนั้นการทำเพลงภาษาอังกฤาของพวกเรามันก็น่าจะเข้าถึงผู้คนได้แบบอย่างนั้นบ้าง”   จุ มือกลอง เผยความคิดถึงเรื่องนี้ว่า “การที่เราทำเพลงภาษาอังกฤษ มันก็มีข้อดี เพราะ ทำให้เราได้เพื่อนใหม่ๆจากหลายๆ ประเทศ และกลุ่มคนฟังของเราก็กว้างขึ้น ไม่จำกัดอยู่แค่ในประเทศไทย แต่แน่นอน วง เราเป็นวงสัญชาติไทย อย่างไร เราก็อยากให้คนไทยยอมรับพวกเราด้วย”

Debut  album:

 สตูดิโออัลบั้มแรกของวงที่มีชื่อว่า   Under Skin   ได้รับการรังสรรค์ เรียบเรียง โดยโปรดิวเซอร์ ที่มีประวัติการทำงานอันยาวนาน และพ่วงท้ายด้วยรางวัลการันตีฝีมือจากหลายสถาบันอย่างไซม่อน เฮนเดอร์สัน โปรดิวเซอร์ชาวอังกฤษ ที่รู้จักกันดีในวงการเพลงบ้านเรา ในฐานะผู้ที่รังสรรค์งานของวงร็อคแถวหน้าของเมืองไทยอย่าง Hangman และ Silly Fools ให้ประสบผลสำเร็จมานักต่อนัก มาเป็นผู้ควบคุมทิศทางและดูแลงานในอัลบั้ม Under Skin นี้ด้วยตัวเองทั้งหมด   และเมื่อมือมาสเตอริ่งมากประสบการณ์ อย่าง แมทท์ โคลตัน ที่เคยทำงานให้ทั้งกับศิลปินชื่อดังอย่าง The Raconteurs, Neon Neon, Black Kids, Travis  ไปจนกระทั่งถึง Aphex Twin  ได้มีโอกาสฟังงานของ Abuse the Youth  เขาจึงขอถือโอกาสหอบหิ้วงานชิ้นนี้กลับไปมาสเตอร์ริ่งในสตูดิโอที่ลอนดอน ให้สมกับคำชื่นชมที่สะท้อนอกมาจากปากหลังได้ฟังงานของวงนี้ครั้งแรกว่า “เจ๋งกว่างานไหนๆ ที่เคยได้ยินมาในปีนี้เลยครับ”

อัลบั้ม Under Skin ได้คัดสรรงานที่โดดเด่นที่สุดจากทั้งหมดกว่า 30 เพลง และคัดเลือกให้เหลืองานชั้นหัวกะทิ 11 แทร็ค มารวมอยู่ในชุดเดียวกัน โดยปล่อยเพลง Way Out เป็นซิงเกิ้ลเปิดตัวอย่างเป็นทางการ  

 Way Out ซึ่งนักร้องนำ และคนเขียนเพลงประจำวงอย่างมิก ได้ให้คำจำกัดความว่า

 ...“เป็นเพลงที่พูดถึงคนคนหนึ่งที่หลบปัญหาในชีวิต โดยการหนีไปอยู่ที่ไกลโพ้น แต่แล้วสุดท้ายการหนีปัญหาของเค้า มันก็กลายเป็นการหนีไปเจอปัญหาอื่นๆ อยู่ดี....ซาวน์ดเพลงนี้ฟังดูค่อนข้างเก็บกด  เหมือนบางคนที่คุณอาจจะเห็นเค้าเป็นคนยิ้มแย้มสนุกสนาน แต่ใครจะรู้ว่าในหัวเค้าแทบจะระเบิดออกมา”... หรือแม้แต่เพลงอื่นๆ ที่มิกได้เผยให้เห็นถึงที่มาและเป็นงานที่เรียกได้ว่าเขาผูกพันด้วยที่สุดอย่าง  Everything ...“ผมชอบความหมายเพลงนี้มาก  มันเป็นเพลงรักโรแมนติก แล้วก็หน้าด้านมากพร้อมๆ กัน มันคือความสัมพันธ์ที่ขาดสะบั้นเพราะความงี่เง่าและความผิดพลาดของผมเอง แต่ก็ยังอยากบอกให้เธอรู้อยู่ดี” ...

Electricity งานที่น่าจะน็อคคนฟังให้อยู่หมัดตั้งแต่อินโทร และจะยิ่งหลงรักมากกว่านี้ หากทำตามที่เจ้าตัวโฆษณา ...“โปรดิวเซอร์ของเราพูดถึงเนื้อเพลงเพลงนี้ว่า มันช่างพิลึกกึกกือ ซึ่งผมก็คิดว่ายากที่จะบอกความหมายของมัน มันเป็นเพลงจังหวะสนุกชวนเต้น ซึ่งผมคิดว่าคุณจะเข้าใจความหมายของมันได้ดี หากได้ฟังเพลงนี้แบบสดๆ......ผมพูดจริงๆนะ”...   

One Day ....“ผมคิดว่ามันเป็นเพลงที่ฟังสนุกแล้วก็จ๊ะจ๋า โจ๊ะๆ ที่สุดในอัลบั้ม แต่ความหมายของมันค่อนข้างรุนแรง และเต็มไปด้วยความเคียดแค้นแบบด้านเดียว หรือคุณจะเรียกมันว่า คำสาปแช่งของคนขี้แพ้ ก็ได้นะ” ....

Please สำหรับคอเพลงรัก ที่ประทับใจกับงานจิ๊กโก๋อกหัก ก็น่าจะอินกับมันได้ไม่ยาก ...“เป็นอีกสูตรสำเร็จของเพลงเศร้า อกหัก เวลาคนที่คุณรักกำลังจะจากคุณไป.....แน่นอนล่ะ คุณอ้อนวอนขอร้องไม่ให้เธอไป” ....มิกตบท้าย